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Un omaggio al maestro Murnau
Il remake del capolavoro di Murnau, diretto da Robert Eggers, si presenta come un’opera “viva” che, dietro un apparente formalismo, non teme di esplorare la propria vulnerabilità. Eggers, sin da giovane, ha nutrito una profonda ossessione per i vampiri, in particolare per il Nosferatu del 1922. Questa passione ha influenzato la sua carriera, portandolo a diventare uno dei registi più riconosciuti del panorama cinematografico contemporaneo. La sua visione del film non è solo un rifacimento, ma un atto d’amore verso il cinema del passato, un tentativo di rielaborare e rendere omaggio a un’epoca che ha segnato la storia del cinema.
La trama e i personaggi
Ambientato in Germania nel 1838, il film segue le disavventure del giovane avvocato Hutter, che si reca in Transilvania per chiudere un affare con il misterioso conte Orlok. La scoperta che Orlok è un vampiro e la sua ossessione per la moglie di Hutter, Mia, creano una tensione palpabile. Eggers riesce a catturare l’essenza del racconto originale, mantenendo intatta la sua atmosfera gotica e onirica. La scelta di attori come Lily Rose Depp e Bill Skarsgård contribuisce a dare vita a personaggi complessi e affascinanti, rendendo la narrazione ancora più coinvolgente.
Un film tra passato e presente
Il Nosferatu di Eggers non è solo un rifacimento, ma una riflessione profonda sul cinema stesso. In un’epoca in cui molti cineasti cercano di preservare l’essenza del cinema, Eggers si confronta con le opere dei maestri del passato, come Murnau e Herzog, cercando di trovare una propria voce. La sua opera è un elaborato freudiano che esplora la fatica di liberarsi dall’eredità del passato per diventare un autore a pieno titolo. Nonostante il rischio di cadere in una monocromia visiva, Eggers riesce a infondere vita e originalità nel suo film, creando un’opera che, sebbene imperfetta, è indubbiamente affascinante.
Un atto di resistenza
Il film di Eggers si presenta come un atto di resistenza contro le convenzioni del cinema contemporaneo. Con il suo erotismo perverso e la sua esplorazione del Male, Nosferatu si oppone ai calcoli della razionalità scientifica, abbracciando una dimensione più oscura e primordiale. La pellicola invita lo spettatore a riflettere su temi attuali, come la pandemia e le sue conseguenze, rendendo il film non solo un omaggio al passato, ma anche una critica alla società moderna. In questo senso, Nosferatu diventa un’esperienza cinematografica che sfida le aspettative e invita a una profonda introspezione.